The Roseline

Ryan Adams occupé à faire du rap, le flambeau de l'alternative-country n'est pas laissé à l'abandon. Avec un groupe comme The Roseline, le genre est entre de bonnes mains. Si Colin Pepper Halliburton, la voix et la tête pensante du groupe, cite volontiers Elvis Costello et Paul Simon parmi ses inspirations pour ce premier album, c'est à Wilco, les Jayhawks et surtout Whiskeytown que l'on pense immédiatement. Cela dit une chanson comme Shakin' Shorts prouve que The Roseline est plus qu'un bon groupe d'imitateurs mais bien un nouvel espoir de l'americana mélodique et mélancolique.

The Roseline - Shakin Shorts (MP3)
The Roseline - Evil (MP3)
D'autres titres en écoute sur leur page MySpace


Achetez A Wall Behind It (2006, auto-produit)

The Midnight Hours

Imaginez les Strokes repris en main par Loretta Lynn et vous obtenez un peu ce qui fait le sel de The Midnight Hours. Ces New-Yorkais ont été marqué à vie par le Creedence Clearwater Revival mais heureusement ils ont bien plus de classe que les Kings of Leon. Leurs compos oscillent entre garage, rockabilly et country. Je défie quiconque de résister à Miss Marie, surtout au moment où la voix de Lauren fait son entrée! Le couple Michael/Lauren fait aussi des merveilles sur Get Gone tandis que, toute seule, Lauren s'en sort très bien sur It's Alright. The Midnight Hours viennent nous prouver que New-York a mieux à nous offrir que tous ces groupes disco-punk ennuyeux. Très chaudement recommandé donc.

The Midnight Hours - Miss Marie (MP3)
The Midnight Hours - Get Gone (MP3)
The Midnight Hours - It's Alright (MP3)
D'autres titres en écoute sur leur page MySpace


Leur premier EP, Five Believers, vient de sortir et est disponible sur l'iTunes Store, Napster et Rhapsody.

Roy Acuff, the King of Country Music

"To hell with Roy Acuff!", tel était le cri de guerre des troupes japonaises contre l'US Army lors la 2nde guerre mondiale. Voilà qui en dit long sur la popularité du chanteur qui dans les années 40 cotoyait Franck Sinatra en tête du hit-parade.
Pourtant la vocation première du jeune Roy Claxton Acuff né à Maynardville au Tennessee en 1903, c'était le base-ball. Il était d'ailleurs promis à une belle carrière en professionnel jusqu'à ce qu'une vilaine insolation contractée lors d'une partie de pêche ne réduise à néant tous ses rêves.

Roy Acuff décide alors de se former à l'école des medicine shows avant de créer en 1933 son 1er groupe, les Tennessee Crackerjacks. Une chanson définit à elle-seule la musique de Roy Acuff : The Great Speckle Bird. Ce vieux gospel remis au goût du jour lui ouvre les portes du succès, lui permet de décrocher un contrat sur le label ARC et d'enregistrer une session à Chicago, de laquelle sortirent quelques autres de ses classiques notamment Wabash Cannonball.

En 1938, c'est le Grand Ole Opry qui succombe à son talent et en fait un de ses membres permanents. En 1942, Roy Acuff, qui est devenu une star nationale, fonde avec Fred Rose sa propre maison de disques. Durant 2 décennies, la firme Acuff-Rose marqua de son empreinte la légende de la country-music en enregistrant les hits de Hank Williams, des Louvin Brothers ou du couple Bryant pour n'en citer que quelques uns.

La carrière de Roy Acuff en tant que chanteur ne s'arrêta pas pour autant puisqu'il décrocha des hits jusque dans les années 60, avant de se consacrer exclusivement au Grand Ole Opry dont il resta un des symboles et piliers jusqu'à sa mort en 1992.
Le mot de la fin revient à Jeff Tweedy et Jay Farrar pour leur hommage à Acuff-Rose :

"Name me a song that everybody knows
And I'll bet you it belongs to Acuff-Rose"
Uncle Tupelo - Acuff-Rose sur Anodyne

Roy Acuff - Great Speckle Bird (MP3)
Roy Acuff - It Won't Be Long (Till I'll Be Leaving) (MP3)
Roy Acuff - Freight Train Blues (MP3)
Roy Acuff - Wabash Cannon Ball (MP3)


Achetez Roy Acuff The Essential 1936-1949

Toy Fight - Anagram Dances

Je vous en parlais il y a quelques jours, Toy Fight est mort, mais le groupe survit à travers ce qu'on peut appeler un album posthume, Anagram Dances. Les déjà fans retrouveront les titres qui ont fait les beaux jours de leur page myspace (The Hidden Second, Victim's Hairdo, Minute Song), plus d'autres entêtantes ritournelles répondant aux doux noms de Scientists Having A Good Time, Tiffany, Bob...
Anagram Dances est l'héritage d'un groupe qui nous manque déjà... un héritage que vous pouvez vous offrir pour une somme modique en cliquant ici!

Toy Fight - Victim's Hairdo (MP3)
D'autres titres en écoute sur leur page MySpace


Achetez Anagram Dances (2006, autoproduction)

David Mead - Tangerine

Plusieurs chroniques en témoignent encore, David Mead avait fait forte impression lors de ce qui fut probablement son unique apparition en France en première partie de Foutains of Wayne en 2004. L'histoire d'amour avec notre pays semble hélas s'être arrêté là (si l'on excepte une chanson en hommage à Elodie Bouchez sur 2ème album). C'est dommage car Mead est l'un des artisans pop les plus doués du continent nord-américain.

Pour son 5ème album, Tangerine, David Mead s'est ouvertement inspiré d'un classique de la pop sophistiquée, le Nilsson Schmilsson de Harry Nilsson. Mead y endosse le rôle de multi-instrumentiste et bénéficie de la production luxuriante de Brad Jones. Chaque morceau à sa façon offre un modèle d'arrangements classieux. Du mal nommé Hard To Remenber à l'irrésistible Fighting For Your Life, en passant par Making It Up Again et Hunting Season, ce sont Rufus Wainwright et Ed Harcourt qui ont du souci à se faire : David Mead est un sérieux concurrent. En témoigne aussi Chatterbox, un véritable hymne soul-pop qui rappelle le Josh Rouse de 1972. Quant à la comptine gospel Reminded #1, elle constitue l'écrin parfait à la voix du chanteur. Et ce sont des bijoux comme The Trouble With Henry ou Choosing Teams qui mettent David Mead presque au niveau d'un Ron Sexsmith.

C'est un fait, Tangerine ne souffre d'aucune baisse de régime; c'est, avec celui des Bees (U.S.), un des albums pop les plus réjouissants de l'année.

David Mead - Making It Up Again (MP3)
David Mead - Reminded #1 (MP3)
D'autres titres sur sa page Myspace


Achetez Tangerine (2006, Tallulah!)

Henry Sparrow - Bird Songs, Volume One

Parlons un peu de la magie de Myspace. Cet instrument communautaire capable à la fois de vous faire découvrir un groupe de popeux qui émerge juste à côté de chez vous et de vous mettre sur la piste d'un songwriter maudit qui fourbit ses armes à quelques milliers de kilomètres de là. Le groupe de popeux en question c'est Toy Fight*, ou plus exactement un de ses membres David, qui m'a mis sur la piste du songwriter maudit qui nous intéresse aujourd'hui, Henry Sparrow.

Originaire de Portland, Oregon, Brent Ballantyne a un beau jour décidé d'émigrer à l'autre bout du pays, dans le comté de Chatham en Caroline du Nord. Après un album sorti en catimini et un autre jamais terminé, Brent traverse une période de doute qui le conduit à se poser des questions sur sa vocation d'artiste. Mais finalement décidé à rebondir, il choisit de reprendre tout à zéro, et quoi de mieux pour ça que de changer d'identité? C'est ainsi que naît son double, Henry Sparrow. Parce que ses expériences précédentes eurent à souffrir de contraintes financières et techniques, avec ce nouveau projet tout serait question de simplicité et d'économie. Le principe tient en une phrase : écrire une chanson par jour, l'enregistrer aussitôt, ne plus y toucher. C'est donc armé en tout et pour tout d'une feuille de papier, d'un stylo, d'une guitare et d'un enregistreur mini-disc que Brent mis au monde les chansons d'Henry Sparrow. En un mois, 21 chansons furent enregistrées et 16 retenues pour intégrer le recueil Bird Songs, Volume One.

Tout commence par le chant d'un coq et d'emblée le ton est donné. Bird Songs n'est pas un hymne à la nature mais l'environnement y est cependant omniprésent. Brent a enregistré ses chansons sans filet, en une seule prise, dans sa ferme des environs de Durham et si un camion venait à passer (ce qui arriva) et bien il prenait simplement sa place dans l'enregistrement. Et il en est de même pour les oiseaux. D'ailleurs Brent, qui n'a pas choisi son pseudonyme au hasard, comme dans la posture du chanteur incompris par ses congénères, semble chanter seulement pour eux. Il leur chante l'histoire de cet illuminé convaincu de la fin des temps (Some Prophet Saw It Happen). Il leur conte le voyage hallucinogène de la petite Annie (Annie Saw The City Of God) ou leur décrit l'emprise du gourou sur ses disciples (Kerosene).

Mais Henry Sparrow n'est pas seulement un fin chroniqueur de nos vies absurdes, c'est aussi un mélodiste hors-pair. L'écoute de douceurs telles que Strike Up The World et Top Hat donnerait au citadin le plus endurci l'envie d'un retour à la nature tant elles respirent le grand air, une sorte de plénitude champêtre. Quant à All Of The Lonely Names, Our Father's Sons et Irene And The Man Of Her Dreams, mine de rien, leurs refrains vous rentrent dans la tête pour ne plus en sortir. Je pourrais continuer comme ça longtemps, Bird Songs contient 16 titres et autant de perles qui ne demandent qu'à être découvertes.

Heureux, décidemment, les oiseaux premiers auditeurs de ces chansons! Quant à vous pauvres humains, protégez les espèces (de songwriter) en voie de disparition, écoutez Henry Sparrow!

Henry Sparrow - Strike Up The World (MP3)
Henry Sparrow - Top Hat (MP3)
Henry Sparrow - Epic (MP3)
Devenez son ami sur MySpace


Achetez Bird Songs, Volume One (2005, Thimble Music) (bel objet aussi précieux que la musique qu'il renferme!)

*Bonne nouvelle, on m'apprend à l'instant qu'Henry Sparrow vient de rejoindre le collectif Toy Fight!

(Please) Don't Blame Mexico - First Aid EP

Toy Fight est mort, vive Toy Fight! Alors que Anagram Dances leur très attendu premier album n'est même pas encore sorti, mes outsiders parisiens préférés annoncent déjà leur séparation. Si Toy Fight le groupe n'est plus vraiment, c'est une sorte de collectif qui naît de ses cendres. Car chacun des membres est bien décidé à continuer l'aventure. 1er exemple aujourd'hui : Maxime, le clavier de Toy Fight, et son projet plus ou moins solo (Please) Don't Blame Mexico qui vient de sortir son premier EP. Comme Toy Fight, (Please) Don't Blame Mexico fait partie de cette race de groupes à jamais traumatisés par l'écoute du In The Aeroplane Over The Sea de Neutral Milk Hotel. Je ne sais pas si ça en dit long sur sa musique, mais ça a au moins le mérite de planter le décor... Les amateurs de pop déviante sont donc invités à se procurer (gratuitement) leur exemplaire du First Aid EP en contactant Maxime sur sa page myspace ou à l'adresse suivante : maxime.chamoux(at)yahoo(point)fr (vous avez compris, il faut remplacer ce qu'il y a en parenthèse).
En attendant la réception de votre copie, je vous propose de patienter avec ce titre que j'aime bien mais qui finalement ne s'est pas retrouvé sur l'EP.

(Please) Don't Blame Mexico - Private Jokes About Local Rock Bands (MP3)

Ah j'allais oublier, il y a aussi plein de dates pour (P)DBM :

oct. 16 2006 - LE BARON- PIANO SOLO (+TAHITI BOY) - Paris
oct. 20 2006 - DJ SET (PLEASE) DON'T BLAME MEXICO - THE SHEBEEN - Paris
nov. 9 2006 - POP'IN (KILL ALL HIPPIES NIGHT) - Paris
nov. 11 2006 - OPA - Paris
déc. 12 2006 - TRUSKEL (LOADED ACOUSTIC) - Paris
déc. 28 2006 - LA FLÈCHE D'OR: SOIRÉE LOADED CLUB - Paris

Eric Bachmann - To The Races

Du chemin a été parcouru depuis les débuts d'Eric Bachmann dans Archers of Loaf. En 1998, le groupe meurt et la formule indie-rock qui contribua à le rendre culte avec. Bachmann préfère s'aventurer dans les contrées country/folk de son nouveau projet, Crooked Fingers. 4 albums de Crooked Fingers plus tard, et après une première expérience solo en 2001 pour la BO du film Ball of Wax sort donc ce sublime To The Races, en forme d'épure du talent de son auteur, entre Nick Drake et le Springsteen de Nebraska.

J'ai du mal à comprendre la quasi-indifférence témoignée à l'égard de cet album. Les rares chroniques que j'ai pu lire à son sujet, bien que bienveillantes, lui accordent tout au plus un caractère anecdotique. En ce qui me concerne, c'est de loin le meilleur album qu'il m'ait été donné d'écouter cette année dans la catégorie singer-songwriter et même l'un des tous meilleurs toute catégorie confondue. J'ai beau cherché, je ne trouve pas chansons plus habitées, plus décharnées et plus profondes (en un mot plus belles) que ces Genie, Genie, Lonesome Warrior, ou Man O' War ( pour n'en citer que 3).

Enregistré dans une chambre d'hôtel au fin fond de la Caroline du Nord, To The Races impressionne par la qualité de ses arrangements minimalistes construits autour du jeu de guitare tout en finesse de Bachmann. Un climat austère donc, mais contrebalancé par les apparitions régulières des choeurs fantomatiques de Miranda Brown et du violon de Tom Hagerman. Sans parler de la voix de Bachmann lui-même qui littéralement vous transperce. Un seul mot s'impose : grandiose.

Eric Bachmann - Man O' War (MP3)
Eric Bachmann - Little Bird (MP3)


Achetez To The Races (2006, Saddle Creek)

(Petit) Tour du Web

Ryan Adams fait encore des siennes. Son site web redécoré façon Star Wars nous accueille au rythme de beats hip-hop old-school sur lesquels se pose le flow incomparable de Ryan Adams lui-même. Et oui, l'ex-Whiskeytown se met au rap! Allez écouter les paroles stupides de Look Who Got A Website chez Stereogum qui s'est donné la peine de ripper le rap.

Les nouvelles chansons des Decemberists sont déjà en circulation depuis un certain temps. Pour ceux qui ne sont pas à la page, allez faire un petit tour ici ou sur KCRW pour une session live et faites vous une idée. Personnellement j'avoue être un poil déçu. L'album sort le 3 octobre.

Neko Case rejoint la prestigieuse série des Live From Austin, TX (tiré de l'émission Austin City Limits) du label New West. Une sorte de consécration puisqu'elle y côtoiera des légendes du calibre de Lucinda Williams, Willie Nelson, Johnny Cash ou Steve Earle pour n'en citer que quelqu'uns. Le concert, qui date d'août 2003, est pour des raisons qui m'échappent apparemment (pour l'instant?) seulement disponible en DVD.

Old Crow Medicine Show - Big Iron World

Old Crow Medicine Show est souvent présenté comme l'équivalent masculin des Be Good Tanyas, ce qui n'est pas complètement faux mais qui a le désavantage de passer sous silence l'exubérance de leur musique. OCMS ne fait pas seulement partie de ses nombreux groupes de revivalistes folk/bluegrass qui pullulent actuellement aux Etats-Unis, et qui vous l'aurez remarqué font les choux-gras de ce blog, mais en est carrément la figure de proue. Les 5 Américains ont été repérés alors qu'ils jouaient dans la rue par le grand Doc Watson, qui chacun le sait n'est pas sourd. Watson s'empresse de les programmer au Merlefest puis tout s'enchaîne pour le groupe qui se retrouve à l'affiche du Grand Ole Opry, puis se produit en première partie du Del McCoury Band, de Dolly Parton, Merle Haggard ou Marty Stuart.

Comme pour leur premier album, c'est l'acolyte de Gillian Welch, David Rawlings, qui s'est chargé de la production de Big Iron World. Banjos, harmonicas, fiddles et contrebasse sont une fois de plus de la partie pour un résultat encore plus percutant que sur O.C.M.S. Le groupe est passé maître dans la relecture des traditionnels du répertoire américain, dans l'esprit du folk revival des années 60. Mais moins respectueux que leurs confrères du Chatham County Line, les 5 revivalistes savent insuffler une énergie sans pareille à leurs chansons, un peu à la manière de mes autres chouchous les Avett Brothers. Il suffit d'écouter leur version de Cocaine Habit pour s'en convaincre, qui obtient les mêmes résultats euphorisants que Tell It To Me sur leur 1er opus. Mais Old Crow Medicine Show s'en sort aussi bien avec ses propres compositions, en témoignent le galopant Don't Ride That Horse, le plus apaisé My Good Gal ou mon préféré New Virginia Creeper.

Old Crow Medicine Show - Cocaine Habit (MP3)
Old Crow Medicine Show - New Virginia Creeper (MP3)


Achetez Big Iron World (2006, Nettwerk)

J. Tillman, nouveau talent en provenance de Seattle (en concert samedi soir à Vincennes)

Alors que Seattle a vu éclore 2 de mes plus belles révélations de l'année, Band of Horses et Sera Cahoone, voilà que la capitale de l'état de Washington nous gratifie d'un nouveau talent folk, j'ai nommé J. Tillman. Originaire du Maryland, Josh (c'est son prénom) a traversé le continent, sa guitare en bandoulière, avant d'accoster sur les rives du Pacifique et d'y faire une rencontre décisive, celle de Damien Jurado. Ce dernier le prend sous son aile et lui conseille de persévérer, ce que J. Tillman fait à travers 2 albums auto-produits, I Will Return et Long May You Run (qui seront bientôt réédités par Keep Recordings). Minor Works est donc son premier disque à bénéficier d'une distribution digne de ce nom grâce au label Fargo qui l'a signé sur les conseils de Jesse Sykes, autre figure importante de la scène de Seattle et à laquelle J. Tillman est souvent comparé.
Tillman n'est pas un simple singer-songwriter de plus comme, trop modeste, il aurait lui-même tendance à se décrire. Ses ballades mélancoliques portent en elle une beauté sombre et tourmentée qui le démarque d'emblée du tout-venant folk. A l'écoute de cet album country-folk, difficile de ne pas penser à Ryan Adams, avec qui J. Tillman partage les influences de Bob Dylan, Neil Young et Gram Parsons. Un concentré d'Amérique en somme, qui justifie amplement la présence de Tillman au festival America samedi soir à 21h30 à Vincennes (aux côtés de Richmond Fontaine).

J. Tillman - Jesse's Not A Sleeper (MP3)
J. Tillman - Now You're Among Strangers (MP3)


Achetez Minor Works (2006, Fargo)

The Be Good Tanyas - Hello Love

Me voilà enfin de retour après de multiples absences et avec les meilleures résolutions pour redonner à ce blog un semblant d'activité. Et quoi de mieux pour inaugurer l'automne que les Be Good Tanyas, le groupe idéal pour vos longues soirées pluvieuses? Les Canadiennes sont en effet de retour avec un nouvel album prévu pour le 10 octobre. Intitulé Hello Love, ce 3ème opus ne varie pas de leur formule habituelle : des choeurs chevrotants, une ambiance boisée et des mélodies intemporelles, le tout sous fond d'orchestration old-time. La tracklist comprend notamment des reprises de Neil Young (For The Turnstiles), Prince (When Doves Cry) et Mississippi John Hurt (Nobody Cares For Me). On a même droit à une apparition de leur ex-membre Jolie Holland, également auteur au début de l'année de l'excellent Springtime Can Kill You dont ce Hello Love se révèle le parfait pendant automnal.

The Be Good Tanyas - Human Thing (MP3)


Pré-achetez Hello Love (10/2006 - Nettwerk)

Going Down With Quarter-Pounder

Charles et Robert Peacefull n'ont rien à vous vendre. Après tout ce qui a pu leur arriver, ils ne s'imaginaient sans doute pas refaire de la musique, alors pensez-vous gagner de l'argent en faisant de la musique, ils n'en demandent pas autant. Car en effet, leur histoire est pour le moins... disons hors du commun. Jobs déprimants, divorces, passages en prison et à la rue, dépression, obésité, tentatives de suicide, séjours en hôpital psychiatrique : voici quelques-uns des déboires que se partagent Charles et Robert. Jusqu'à l'été 2005 où vint à l'idée de Charles de proposer à son frère de reprendre la musique ensemble. The Gift, leur groupe post-punk, avait atteint une certaine notoriété dans l'underground londonien au début des années 90 avant de s'écraser face à l'obstacle du 1er album.
10 chansons résultèrent de la session, par ailleurs rendue compliquée par l'amputation de 2 doigts de la main droite de Charles (je vous l'avais dit que cette histoire était terrible!).
Bon après tout ça, vous imaginez que Quarter-Pounder (c'est leur nom de scène... au moins ne manque-t-til pas d'humour!) ne font pas dans la rigolade pop. Et vous avez raison. C'est triste, déprimant... et beau comme le plus sombre Will Oldham.

Quarter-Pounder - I'm Going Down With You (MP3)
Quarter-Pounder - Chet Carter (MP3)

Les 8 autres chansons sont téléchargeables gratuitement sur leur site web. Un 2ème album devrait voir le jour incessament sous peu, surveillez la page.

Chatham County Line - Speed Of The Whippoorwill

Comme les Hackensaw Boys ou les Avett Brothers, le credo de Chatham County Line c'est le bluegrass avec une touche d'indie credibility. Du moins c'est ce que ces 4 gars de Caroline du Nord proclament, car dans les faits on est plutôt dans le sillage d'une musique old-time classique, mais avec ce soupçon d'ouverture susceptible d'attirer un public nouveau, plus jeune, plus branché (cette fois-ci, Pitchfork adore!).
Chatham County Line est né des cendres d'un groupe de rock sous forte influence Neil Young baptisé Stillhouse. Son leader, Dave Wilson, finira par enterrer le groupe au profit de son side-project acoustique monté avec l'aide de Greg Readling à la pedal-steel et à la contrebasse, John Teer à la mandoline et Chandler Holt au banjo. La nouvelle formation fourbira ses armes en accompagnant la délicieuse Tift Merritt dans ses tournées avant d'enregistrer leur 1er album éponyme en 2003.

Speed Of The Whipporwill est leur 3ème réalisation avec aux manettes Brian Paulson, déjà producteur de quelques mythes américains (Uncle Tupelo, Joe Henry, Son Volt, Wilco). On aura beau chercher, ici pas de traces, même infimes, du punk qu'insuffle insidieusement les Hackensaw Boys à leurs morceaux. La folie, les excès, CCL les laisse volontiers aux frères Avett. Et le choc des genres prôné par feu Nickel Creek, ce n'est pas eux qui en reprendront le flambeau. Non, ici tout est question de pureté et d'authenticité. D'abord, la voix nasillarde de Dave Wilson est de celles qui ont fait et font toujours la marque de fabrique du genre. Associez là à celles de ses camarades de jeux, et vous entendrez des harmonies parfaites. Ajoutez à cela la qualité des musiciens : chacun apporte sa pierre à l'édifice et garantit la cohésion de l'ensemble; chacun a aussi droit à son solo mais pas dans l'esprit "je suis une virtuose et vous allez voir ce que vous allez voir!". Au final, vous obtenez ce que Dave Wilson a lui-même baptisé le "new traditionalism".

Les thèmes abordés ne sont pas plus contemporains que la musique écrite pour les accompagner. C'est à un voyage à travers une Amérique révolue que nous convie CCL : celle des outlaws (Rock Pile); des travailleurs (They were just Children, où un mineur exploite ses gosses pour en faire des stars et peut-être sortir la famille de la misère); de la guerre de sécession (Confederate Soldier, où un déserteur trouve refuge chez une charmante étrangère); et encore mieux, celle de Mark Twain (By The Riverside, le Mississippi, Huck et Jim, on s'y croirait).

Bill, Lester et les autres peuvent reposer en paix, avec Chatham County Line le temple du bluegrass est très bien gardé.

Chatham County Line - Speed Of The Whippoorwill (MP3)
Chatham County Line - Day I Die (MP3)
D'autres titres en écoute sur leur page myspace


Achetez Speed Of The Whippoorwill (2006, Yep Roc)

Why Should Nickel Creek Die?

"Dearest Listener,

After seven years of extensive touring in support of three records (seventeen years as a band), we've decided to take a break of indefinite length at the end of 2007 to preserve the environment we've sought so hard to create and to pursue other interests. It has been a pleasure to write, record, and perform for you through the years and we'd like to heartily thank you for your invaluable contribution to our musical lives.

Yours,

Nickel Creek
(Sean, Sara, and Chris)"

Voilà, Nickel Creek n'est presque plus... Après 17 ans d'activité au service d'une vision du bluegrass au fil du temps de plus en plus éclectique, le groupe originaire de San Diego décide donc de se séparer. Leur 3ème, dernier et meilleur album Why Should The Fire Die? laissait présager de beaux lendemains pour ce trio aussi bien influencé par Bèla Fleck, Bach et Radiohead.
L'avenir est néanmoins plein de promesses. Chris Thile sortira le 12 septembre prochain son nouvel album How To Grow A Woman From The Ground. Sean Watkins - qui a sorti un album solo il y a quelques mois (je vous en parle bientôt) - prévoit de se consacrer à la composition de BO de films. Tandis que sa soeur Sara doit accoucher dans 6 mois de son premier CD autoproduit.
Nickel Creek laissera l'image d'un groupe au constant souci d'expérimentation et de réunion des genres. Survol forcément succint de leur carrière en 3 titres.

Nickel Creek - This Side (MP3), sur This Side
Nickel Creek - Anthony (MP3), sur Why Should The Fire Die?
Nickel Creek - Scotch & Chocolate (MP3), sur Why Should The Fire Die?

Achetez les albums de Nickel Creek

The Moore Brothers - Murdered By The Moore Brothers

A ceux que la mouvance néo-folk incarnée par Devendra Banhart (et autres) fait bailler, je conseille vivement l'écoute du nouvel album des Moore Brothers. Leur 1er album avait écopé d'une note exécrable de la part de Pitchfork, ce qui d'un côté est plutôt bon signe mais de l'autre n'a sans doute pas aidé au décollage du groupe. En effet, 5 ans plus tard Murdered By The Moore Brothers sort dans l'indifférence quasi-générale.

Greg et Thom Moore ont grandi près de San Francisco au son de leurs idoles les Beach Boys, les Beatles, les Bee Gees ou encore Joni Mitchell. C'est dans les chorales qu'ils exercent alors leurs capacités vocales avant de s'engager chacun dans des groupes différents. En 2001, ils décident finalement de travailler ensemble, les Moore Brothers sont nés. Une guitare et 2 voix qui s'unissent : voilà une formule simple qui a déjà fait ses preuves. On est forcé de penser à Simon & Garfunkel et à Crosby, Stills & Nash. Pour leur dernier disque les frères Moore ajouteraient volontiers l'ombre de quelques autres légendes : the Incredible String Band, Robert Pollard, Robyn Hitchcock.

Les frères alternent brillamment ballades aériennes et compositions plus complexes. Leur osmose vocale éclate sur leurs chansons les plus lyriques comme Fresh Thoughts Of You et Bury Me Under The Kissing Teens. Les doux et lumineux Star Of Confusion et I Sing Today s'opposent aux plus inquiétants Pyramid et Old Friend Of Mine (qui fait beaucoup penser à Low). Quant à The Face, il n'aurait pas fait pale figure sur Sounds Of Silence.
Un bel album à ranger aux côtés du dernier Mojave 3 et après les Avett Brothers une nouvelle réussite familiale pour 2006.

The Moore Brothers - Fresh Toughts Of You (MP3)
The Moore Brothers - The Face (MP3)

[EDIT : le streaming déconne, je vous conseille de télécharger le MP3]


Achetez Murdered By The Moore Brothers (2006, Plain Recordings)

The Sadies - In Concert Volume 1 (feat. Neko Case, Jon Spencer, Gary Louris, Jon Langford...)

Comme feu leurs compatriotes de The Band, les Canadiens de The Sadies ont fourbi leurs armes en tant que backing band de luxe. Andre Williams, Jon Langford (The Waco Brothers, The Mekons) et Neko Case entre autres firent appel à leurs services. Comme The Band, les Sadies goûtent à tous les genres - country, surf-pop, rock, psychedelic - avec délectation même si la solution de facilité consiste à les classer dans la case alt-country.
In Concert, Volume One est donc un peu leur Last Waltz à eux sauf qu'il ne s'agit pas là d'un concert d'adieu. Les Sadies ont réuni autour d'eux pour 2 soirées de légende au Lee's Palace de Toronto leurs amis et collaborateurs croisés tout au long d'un carrière de presque dix années : Neko Case, Jon Langford, Jon Spencer, Garth Hudson (The Band), Gary Louris (The Jayhawks), et Kelly Hogan entre autres.
Composée d'instrumentaux, de chansons originales des Sadies et des guests impliqués, et de reprises soigneusement choisies (Roger Miller, Pink Floyd, Bob Wills), la performance capturée par Steve Albini vient prouver que le groupe est chez lui sur scène.

The Sadies (with Neko Case) - Home (Roger Miller cover) (MP3)
The Sadies - Cheat (MP3)


Achetez In Concert, Volume One (2006, Yep Roc)

My Morning Jacket - Okonokos (double album live + DVD)

L'America's Greatest Living Rock Band (dixit Harp), j'ai nommé My Morning Jacket, franchit le pas de l'album live. Okonokos est décliné sous la forme d'un double-cd à sortir le 26 septembre et d'un DVD annoncé le 31 octobre. L'oeuvre a la particularité de ne pas être un simple concert filmé mais de suivre la trame d'un étrange scénario dont la bande-annonce (Real Player) ci-dessous lève un peu le voile.

Le tracklisting du double album :

Disque 1 :

"Wordless Chorus"
"It Beats 4 U"
"Gideon"
"One Big Holiday"
"I Will Sing You Songs"
"Lowdown"
"The Way That He Sings"
"What a Wonderful Man"
"Off the Record"
"Golden"
"Lay Low"

Disque 2 :

"Dondante"
"Run Thru"
"At Dawn"
"Xmas Curtain"
"O Is the One That Is Real"
"Hell"
"Steam"
"Dancefloors"
"Anytime"
"Mahgeeta"

The Gleam, nouvel EP des Avett Brothers

Déjà des nouvelles de la petite famille Avett. Les 21 minutes et 36 secondes de The Gleam explorent la face la plus apaisée du groupe. Scott et Avett ont chacun signé 3 compositions sur cet EP qui sortira le 19 septembre. De quoi contenter ceux qui n'auraient pas été rassasier par l'excellent The Robbinsville Sessions. En extrait ci-dessous, When I Drink et Backwards With Time prouvent s'il en était encore besoin que 2006 est l'année des Avett Brothers!

The Avett Brothers - When I Drink (MP3)
The Avett Brothers - Backwards With Time (MP3)

Relisez mon précédent post sur les Avett Brothers.

Nouveau Ryan Adams!! France!!

Le Ryan Adams nouveau est arrivé....

Ryan Adams - France (MP3)

[EDIT : désolé mais je voudrais pas que Ryan vienne en France spécialement pour me passer les menottes aux poignets. Allez lire ça, ou ça ou encore ça et vous comprendrez. Je me demandais pourquoi j'étais le seul sur toute la blogosphère à proposer ce titre, maintenant je comprends!]

J'espère que ça vous plait parce que 3 albums devraient surgir d'ici la fin de l'année et il y a de fortes chances que je vous en reparle...